では、実際にどのような練習をすればいいのか、考えてみましょう。
前にも出てきた、左のような楽譜を例にとってみましょう。この場合、誰もがまず
思いつくのが(1)のように表拍と裏拍をバラバラにしてしまうことです。こうすることで、
それぞれの音符の長さを確実にとることができます。また、拍の表で音を切るので、
リズムが崩れにくくなり、音同士の長さの関係がわかりやすくなります。
ここで、タイを戻して元の楽譜にすれば、シンコペーションはうまくできるはずです。
ところが実際には、タイを戻したとたんにリズムが崩れてしまってどうしようも
なくなってしまうことも多いのです。
では、どこに問題があったのでしょうか。実は、ここであげた練習の基本方針自体は
全く問題はないのですが、シンコペーションの重要な性質を見落としたために
この難問にぶつかってしまったのです。では、その性質はなにで、どのように扱えばいいのでしょうか。
前にも述べましたが、シンコペーションは弱拍の音と強拍の音がつながって、
強拍が移動する現象です。ところが、上で述べたように音をバラバラにしてしまうと、
強拍は移動できません。その結果、強拍が本来の位置にある状態のままで練習を
続けることになります。
すると、タイをとってもとの楽譜に戻したとたんに強拍が移動してしまうので、混乱しやすくなるのです。
これを防ぐためには、タイをとった状態で強拍を無理矢理移動させて、本来の楽譜と同じ
強拍の位置で練習するという段階が必要になります。
そこで、楽譜でいう(2)のように、元々から切れていた部分の音にアクセントをつけてみます。
実際にやってみると、強拍の位置がずれるということがどれほど影響を与えるかということが
実感できると思います。(1)と(2)を何回も繰り返して、最終的に(2)が正確にできるようになれば
文句はありません。その段階までくれば、楽譜通りの演奏も難なくできるでしょう。
最後に、分解楽譜を考える上でのヒントを述べておきましょう。
たとえば左の楽譜の場合、単純に音を切っただけでは音の本来の長さをうまくとれない
可能性があります。この場合、一つの音をさらに分けてみる必要があります。
下にいくつか分ける例をしましましたが、いずれにしても、音の長さの比を正確にとれるように
工夫しなくてはなりません。